lunes, 28 de diciembre de 2009

VEOH


No, este no es el título de ninguna peli.
Cansado de las eternas esperas y de los continuos fallos a la hora de subir las pelis a megavideo, he decidido subirlas a Veoh.
En esta página de almacenamiento, todo son ventajas para mi y, por supuesto, para vosotros.
  • Si os descargais este sencillo reproductor, no tendréis que esperar la limitación de  tiempo.
  • Descargar aquí
  • Si tenéis la última versión de Firefox, entonces de puta madre. El reproductor se adapta al navegador detectando el video y todo es mucho mas fácil (recomendado).
  • Solo funciona con Intertet Explorer 7 o superior
  • Necesitáis también el pluggin de Adobe Flash player 9 o superior
  • Y esto es todo, creo que es mucho mejor que aguantar el coñazo de los 73m, no?
Espero que os hayan servido las explicaciones. En cualquier caso, si tenéis alguna duda, soy todo oídos.
Adiós Megavideo, que te den.

jueves, 5 de noviembre de 2009

EL SECRETO DE SUS OJOS : JUAN JOSÉ CAMPANELLA (2009)

Mitad thriller, mitad gran historia de amor....... Así es como Juan José Campanella nos presenta El Secreto de sus ojos.

Tengo que decir que esta película me ha calado muy hondo y se ha convertido en una de mis favoritas de este año. Todo está cuidado al detalle, es como una sinfonía que te va envolviendo cada vez más y más y más.....

El tándem compuesto por Ricardo Darín y Soledad Villamil, nos hace preguntarnos que coño pintan payasos veinteañeros sin nada de talento circulando por las carteleras del país?. Talento, talento es lo que les sobra a estos dos monstruos de la interpretación y al resto de secundarios que participan en esta magnífica peli. Sin ellos, esta cinta no sería la misma. Me quito el sombrero de nuevo.

Cine del bueno señores, del que te atrapa, con el que te implicas, del que te conmueve.......

Esta película huele a premios internacionales por todos sus poros. Como veis, me deshago en elogios, por algo será, no?

Me reservo otros aspectos para los comentarios, si es que llegan... ;)

Me temo que en este caso, megavideo va a tener que esperar.........

OBRA MAESTRA


martes, 27 de octubre de 2009

EL MARIDO DE LA PELUQUERA : PATRICE LECONTE (1990)

"Cuando quieres conseguir cualquier propósito en la vida, sólo tienes que desearlo. Si no lo consigues, es que no lo has deseado suficiente".

Antoine deseaba desde adolescente ser el marido de una peluquera y lo consiguió. Un buen día Matilde se cruzó en su camino y todo cambió.

Antoine y Matilde no necesitaban salir los fines de semana con otras parejas, no necesitaban amigos con los que charlar..... Su amor era tan grande, que todo eso les sobraba. Sólo querían estar juntos las veinticuatro horas del día, disfrutando el uno del otro. Él, admirándola, ella, sintiendo como ese hombre especial la hacía feliz de una forma u otra : con una mirada, con un bailecito árabe inventado sobre la marcha, con algún que otro achuchón, o preparando unos cócteles imposibles a base de perfumes y after shave......

Hoy he visto de nuevo El Marido de la Peluquera, solo , en mi casa.

Me ha gustado mucho más que cuando la vi por primera vez en el cine. En esa fecha todavía no había encontrado el amor verdadero. Ahora los años han pasado y he tenido la inmensa fortuna de encontrarlo, lo cual me ha hecho entender a la perfección el mensaje.

Anna Galiena, esa mujer tan especial que sólo con su presencia lo eclipsa todo y Jean Rochefort, mi querido Jean Rochefort.... no hay palabras para encumbrarlo en este maravilloso y triste sueño del que nunca quieres despertar.
Los diálogos son para pararse un ratito a pensar y, sobre todo, la voz en off de Antoine.
Hoy podía escribir mucho más sobre esta peli, pero siendo fiel a mi línea, voy a dejarlo estar

Una Joya del cine europeo de obligada visión para cualquier mortal con un mínimo de sensibilidad.

jueves, 15 de octubre de 2009

EL TESTAMENTO DEL DOCTOR CORDELIER : JEAN RENOIR (1959)

Tenía muchas ganas de que llegara este momento. Hoy por fin, he conseguido hacerme con la película.
Este post tiene ya su tiempo, pero por tratarse de quien se trata y por la calidad de esta extraordinaria rareza, he decidido volver a publicarlo, aprovechando que voy a subir la peli a megavideo para que aquellos que no la conozcáis o que no la hayáis visto, podáis hacerlo y comentarla.
Sin más, El testamento del Doctor Cordelier:

"Existen muchas versiones en el cine del clásico de Stevenson Dr. Jeckyll and Mr Hide, algunas de ellas muy buenas. Yo, desde luego, me quedo con ésta.
La interpretación del Doctor y de Opale està realizada por un mismo actor: Jean Louis Barrault y que queréis que os diga: sin comentarios!!.
Tuve suerte en verla, porque la verdad, es una rareza.
Una noche la pusieron en la 2 hace ya muchos años (cuando la 2 era la 2 ,o sea, antes de que nuestro amiguito el del bigote, ese que ahora va de latin lover con esa melenita del Príncipe de Beukelaer y esa miradita de soslayo a escotes de algunas mujeres ajenas, que te incita a pensar que está más caliente que el asfalto de Alabama- Como diría Laura Dern en Corazón Salvaje-, aquella memorable peli de David Lynch, dedicara la cadena a otros menesteres)...........
Bueno después de este rollito político que me he marcado, tan solo deciros que yo la grabé, pero se la dejé a uno de mis queridos amigos del pasado y hasta luego Lucas!. Nunca más supe de ella.
Está en la mula, pero en francés. llevo meses intentando conseguir los subtítulos por todas partes, para poder colgarla yo y que todo el mundo disfrute viéndola.
La historia es de sobra conocida, sólo que adornada por el genio indiscutible de Jean Renoir, así que no digo nada más".
Captures:

OBRA MAESTRA

domingo, 4 de octubre de 2009

CERO EN CONDUCTA : JEAN VIGO ( 1933)

"Poesía y realismo social se mezclan en la mejor obra del desgraciado Jean Vigo, director que hay que reivindicar sin parar. Un ritmo trepidante para apenas tres cuartos de hora de metraje y un rabioso mensaje de feliz rebeldía ante la autoridad son las bases de una de las caricaturas del sistema educativo más esperpénticas y a la vez conmovedoras de la historia del cine. Una película revulsiva, apasionada, romántica y con un desenlace lleno de lirismo imposible de olvidar. La inspiración del genial Truffaut vino de alguna parte".

Captures:

 Gracias MulDr

OBRA MAESTRA ABSOLUTA

domingo, 27 de septiembre de 2009

EL LADRÓN DE BAGDAD : RAOUL WALSH (1924)


Las Mil y Una Noches es uno de mis libros favoritos. Este super clásico está basado en una de sus historias, concretamente la del príncipe Ahmed. Como la película es famosísima, daré mi opinión sobre el protagonista, algunos detalles técnicos y poco más.

Douglas Fairbanks interpreta a un ladrón muy especial que vive libre, sin tener que rendir cuentas a nadie, y que, de repente, se ve atrapado en los brazos de cupido. Verlo a lo largo del metraje saltando, brincando y escalando cual Spiderman es todo un espectáculo.... 

Otro de los aspectos a destacar de esta peli son los extraordinarios decorados, obra de William Cameron Menzies . Los efectos especiales están muy bien conseguidos, bajo mi punto de vista, alcanzan la perfección (recordad que estamos en 1924). Y el vestuario.......de cuento de hadas. Todo servido en bandeja de plata por ese gran gourmet llamado Raoul Walsh

En fin, un bonito cuento sobre el amor, la felicidad y la libertad, tres palabras que me gustan y que llevan al Ladrón de Bagdad a consagrarse como una de las mejores películas de la historia del cine de aventuras.

Captures:OBRA MAESTRA ABSOLUTA


lunes, 21 de septiembre de 2009

SANJURO : AKIRA KUROSAWA (1961)


Volvemos a mi monotema particular de los samurais, que le vamos a hacer!..... todo este mundo de honor, respeto, espadas, kimonos, clanes, grandes señores, chambelanes, etc, son mi gran debilidad......
En esta película se reunen de nuevo los dos grandes: Toshiro Mifune (Sanjuro) y TatsuyaNakadai.

Sanjuro es un Samurai errante que se ve envuelto en una complicada situación en la que no voy a entrar ya que me gustaría que las personas que vean la película, se la traguen sin saber nada de su argumento. Lo único que debéis saber, ya os lo digo yo :
Es una de aventuras en la que no falta ni uno sólo de los ingredientes del género, adornada con algunos gags cómicos que nos hacen creer estar viendo una obra de el maestro Wilder, creo que solo esto es un motivo de peso para no perdérsela y verla cuanto antes.
Hay varias escenas que merecen la pena ser mencionadas por su extraordinaria belleza. Os pido que os fijéis en el momento en que las camelias van bajando por aquél pequeño riachuelo que comunicaba una casa con otra........sencillamente, magistral
Otra joya mas del gran Kurosawa y de sus grandes actores, Mifune y Nakadai
Captures:OBRA MAESTRA

martes, 15 de septiembre de 2009

LA INCREÍBLE VERDAD : HAL HARTLEY (1989)


Este verano he estado revisando pelis que me marcaron de una u otra forma. Después de leer en el blog de Ethan su reseña sobre Choose me, he decidido publicar este post dedicado a Hal Hartley, un director indy de culto para muchos, que debutó a finales de los ochenta con La increíble verdad, sorprendiendo a todos con una nueva manera de contar las cosas. Los que hayáis visto la peli, sabréis de lo que estoy hablando, los que no.......Ya sabéis, al lío....


Actualmente Hartley se dedica a hacer películas bastante mediocres, parece como si se le hubiera ido la inspiración, o simplemente, no ha sabido resistir el paso del tiempo (una de los aspectos más difíciles de conseguir para que un director pase a la posteridad como un grande). Pero bueno, para nostálgicos como yo, siempre nos quedaran joyas como Henry Fool, Amateur, Simple men o......La increíble verdad.

IMPRESCINDIBLE

martes, 8 de septiembre de 2009

ADIÓS A MI CONCUBINA : CHEN KAIGE (1993)

Cuando ves de nuevo una obra maestra de este calibre, empiezas a notar sensaciones nuevas en tu interior. Y es que, claro, el paso de los años te hace ver las cosas( pelis incluidas) de manera distinta.
Un delicado niño es abandonado por su madre en una escuela donde preparan a los chavales para ser grandes actores en la ópera de Pekín. Allí conoce a Shitou, un Atlético chaval del que no se separará, pese a quién pese, a lo largo de toda su vida. Allí va descubrir un mundo lleno de disciplina, castigos, esfuerzo, trabajo....Pero es que alcanzar la perfección absoluta cuesta. Hay una escena en la peli en la que Shitou, tras escaparse con Douzi para ver una ópera que llega a la ciudad, rompe a llorar al ver a los actores pensando en cuántos sufrimientos y palizas debieron recibir para llegar a ese nivel sublime
La historia de Douzi y Shitou va más allá del amor, trasciende a éste.
El director aprovecha con mano maestra y con mucho temple este guión para hacer una crítica retrospectiva de la historia de China desde los tiempos de la tradición, pasando por la guerra contra los japoneses, hasta llegar a los más oscuros momentos del comunismo de Mao y sus secuaces.
Además tenemos la presencia arrebatadora de la guapísima y siempre brillante Gong Li, haciendo un papel clave. Que más se puede pedir?
Recomiendo a todo el mundo que tenga un poco de sensibilidad, que pierda tres horas de su preciado tiempo en ver Adiós a mi Concubina.
Palma de oro en Cannes en el 93, agasajada por la crítica internacional...... Muchos piensan también que esta película esta sobrevalorada, ellos sabrán....
Captures:
Para mi, desde luego: OBRA MAESTRA

jueves, 3 de septiembre de 2009

EL AÑO EN QUE MIS PADRES SE FUERON DE VACACIONES : CAO HAMBURGER (2009)

Hola amigos!. Después de un tiempecito de silencio, ha llegado el momento de retomar esta aventura en la que me embarqué en marzo de dos mil ocho. Con ánimos renovados y ganas recuperadas, voy a empezar de nuevo a soltar mi rollo peliculero a ver si convenzo a alguien para que vea alguna de las antiguas o, de las nuevas, como por ejemplo, ésta:

La crítica la ponía por las nubes, decían que era lo mejor del cine brasileño desde Ciudad de dios. Yo me pregunto:
¿ Es que no ha visto nadie Tropa de Élite?. Porque vamos, además de ser de este año, es una peli bastante superior a ésta.
El año en que mis padres se fueron de vacaciones es una historia de niños y mayores, de represión y libertad, de fútbol, de amigos.....
Mauro, el protagonista de peli, me ha encantado. La mirada de ese chiquillo transmite tanto, que casi no necesita hablar.
En fin, una buena película para pasar el rato y recordar nuestra infancia, en la que éramos absolutamente felices a pesar de lo que se cocía a nuestro alrededor......

Hay que verla.

sábado, 1 de agosto de 2009

TEMPORALLY UNAVAILABLE

No, no me voy de vacaciones, de hecho todavía me queda un huevo para que lleguen.
Simplemente, no tengo ganas de escribir ni de comentar nada que tenga que ver con el cine.
Espero que la cosa no se alargue mucho y de aquí a un tiempecito pueda volver a retomar el blog.
Nunca pensé que algo así podría ocurrirme, el caso es que si. Tengo un amigo, compañero en infinidad de películas que me dijo un día:
Ortiga, me he cansado de las pelis, tío, han acabado aburriéndome. No es mi caso, a mi todavía no me aburren, lo que si es cierto es mi pérdida de interés absoluta en todo lo relacionado con este blog
Así que para hacer un churro, creo que lo mejor es no hacer nada y dejar pasar el tiempo.....
Un abrazo muy fuerte para todos los que me habéis visitado durante este año y pico.
Espero que si algún día decido volver, os encuentre.

domingo, 19 de julio de 2009

GUERREROS DE ANTAÑO : LEE TAMAHORI (1994)

Una vez fueron guerreros. Esta es la traducción del título original en inglés y que resume extraordinariamente bien la situación del pueblo mahorí en la Nueva Zelanda de los noventa.

Una familia de mahoríes vive en un suburbio en el extra radio de la ciudad. Poco a poco vamos descubriendo con estupor debido a la crudeza de las imágenes, el mundo en el que, los que una vez fueron guerreros, ahora son una panda de borrachos degenerados sin principios ni moral alguna.
La película te pone de muy mala leche, llegas a odiar a muerte al protagonista y más de uno.
Víctimas del sistema?
Víctimas de su propio racismo?
Héroes incomprendidos?
Cobardes inadaptados?
La respuesta me la reservo. Tan sólo diré que esta película, como todas las que posteo y postearé, invita a la reflexión más profunda.
MAGNÍFICA

miércoles, 15 de julio de 2009

LA MADRE MUERTA: JUANMA BAJO ULLOA (1993)

Hace ya bastante tiempo que no hablo de una película española, concretamente creo que sólo he posteado Vacas, En la Ciudad y El Pisito y es lógico, pura estadística, en España desgraciadamente se hacen pocas y no muy buenas.
Tras el interesante debate creado en el blog de mi amigo Ethan sobre el cine español, he pensado que este sería un buen momento para hablar de esta peli, que como muchas otras, pasó sin pena ni gloria por las carteleras de nuestro país.
Para mi lo tiene todo, es inteligente, reflexiva, inquietante.......
Tras su debut con la sensacional Alas de Mariposa, Bajo Ulloa nos propone un psycho-thriller en toda regla en el que destaca la increíble interpretación de Karra Elejalde y Ana Álvarez.
"La madre muerta es más que un film: es un estado de ánimo, un sentimiento condensado en celuloide. Una muestra de las posibilidades del medio cinematográfico, al que explota en todas sus facetas: espacio ( localizaciones ), tiempo ( ritmo ), luz ( fotografía ), alma ( actores ), etc. En definitiva, atmósfera , lograda a pulso de genio y talento, que nos cuenta con un halo poético poderoso algo tan simple como inagotable: la inocencia. El bien visto desde el mal, el lobo enamorado de caperucita, la pureza contra la corrupción. Eso es "La Madre Muerta". Una película que es más que una película y a la vez, es justo una película, ya que uno no se imagina esta historia contada de otro modo que no sea con una cámara enfocando lo invisible: la imposible recuperación de lo perdido, la unión efímera de los opuestos".
Como habréis podido apreciar, estas palabras no son mías, pero como si lo fueran porque parecen sacadas directamente de mi cabeza. Seguramente la persona que las escribió será otra ALMA GEMELA de esas que tengo por la red.......
Captures:



En voz baja me pregunto: Si esta peli volviera de nuevo a las carteleras, que ocurriría?. Jajajaja, me da la risa, si en los noventa apenas tuvo éxito, ahora es que no entraría nadie en las salas ni por equivocación. Estamos en un momento histórico donde se premia la estupidez, se admira al cantamañanas, el centro comercial de turno se ha convertido en el santuario de las masas, un lugar de obligada peregrinación findesemanera donde te esperan con los brazos abiertos en Mc Donald's para que tu estómago se infle con sus sabrosas hamburguesas tras tragarte la hiperbasura Americanoide de turno, que, por supuesto, todos tus colegas y compañeros del trabajo te han recomendado..... muchos tiros, muchas ostias, tías buenas, muchos tacos y muchos efectos especiales hechos con ordenador, un coctel que nunca falla y que vende mucho que por lo visto es de lo se trata.
Eso entre otras muchas cosas es lo que hemos heredado del" país de la libertad", los reyes de la propaganda ( la peor arma de destrucción masiva). Y es que todo lo bonito se pega.
Menos mal que yo estoy a salvo de toda esa vorágine, por suerte tengo un trabajo en el que no tengo que dar cuentas a nadie, voy a mi puta bola y apenas me relaciono.
Para qué hacer una película buena, si una mala vende más?. Supongo que esa pregunta rondará por las cabezas de muchos, si no que se lo digan, por ejemplo a Ridley Scott con sus últimas hazañas cinematográficas . Atrás quedaron Blade Runner, Los Duelistas o Thelma y Louise .......(MulDr me va a matar por esto)

Estamos en el 2009......todavía recuerdo con amargura aquellos tiempos en los que creía que con el nuevo siglo el ser humano cambiaría, el hambre en el mundo desaparecería, las guerras no existirían, las riquezas serían mejor distribuidas, el racismo se extinguiría, una nueva sociedad en la que la cultura, la educación, el amor y la paz nacería.... Si, todas esas cosas pensaba yo en voz baja, yo, el eterno idealista, el que nunca se entera de nada. Soy como el Coronel Dax del siglo XXI
Ah, se me olvidaba, otro pequeño detalle de como funciona el personal, jajaja!....
Ahora está de moda Lost ( una de mis series favoritas de todos los tiempos) y resulta que ya le gusta a todo el mundo, hasta mi madre no se pierde un capítulo. Pa cagarse.

Una joya que muy pocos supieron apreciar y valorar



lunes, 13 de julio de 2009

ATRACO PERFECTO: (1956) STANLEY KUBRICK


Cuando eres un perdedor estás condenado a que todo te salga mal.
Atraco Perfecto es una historia de perdedores magistralmente rodada en la que el grandullón Sterling Hayden hace el papel de su vida.


Me encantó cuando la vi hace la tira de años y me volvió a encantar el sábado, cuando se la puse a mi sobrino en mi viejo VHS para que vaya aprendiendo algo, por que el pobre está atrapado por la cultura basura que hoy en día nos domina desafortunadamente.
Por cierto, a mi sobrino le gustó mucho, aunque antes le puse El Bosque Petrificado de Archie Mayo, con Leslie Howard, Bette Davis y Humphrey Bogart....... Demasiado para un chaval de dieciséis años mal acostumbrado.....

La escena del final me encanta, cuando los dos polis apuntan a la vez desde diferentes puertas.


Una de las pelis de la que nuestro amado Tarantino bebió hasta emborracharse al hacer Resevoir Dogs.
Esta joya del cine tiene muchos aspectos dignos de ser tratados en profundidad, por eso me callo y dejo paso a mis excepcionales comentaristas que seguro me sorprenden con sus siempre acertadas opiniones.
Poco más que añadir ante un clasicazo como éste, bueno si, one more thing:
Capté el mensaje Stanley, yo jamás dejaría de aceptar una herradura de la suerte de manos de un hombre agradable ........


OBRA MAESTRA

jueves, 2 de julio de 2009

EL VIENTO: VICTOR SJÖSTRÖM (1924)


Ingmar Bergman dedicó "Fresas Salvajes" a su maestro, Victor Sjöstrom ( nuestro entrañable doctor Borg). Los que me conocéis, sabéis lo que opino de ella: increible, fascinante, maravillosa, obra maestra absoluta, bla,bla,bla....Coño, hasta mi foto la escogí de la peli.
Ahora le ha llegado el turno al gran maestro.
El Viento puede parecer un western al uso, pero no, es mucho más que eso, es todo un ejercicio de reflexión sobre el comportamiento humano, adornado con guiños oníricos y un dominio de la iluminación que asombra.
La siempre impresionante Lillian Gish es Letty, una chica de Virginia que emprende camino a una tierra inhóspita en busca de un pariente ( casi un hermano) para iniciar allí una nueva vida. Letty baja del tren y encuentra la cruda realidad; desierto, caballos salvajes, poquísimas personas y el viento, ese viento del Norte soplando a todas horas. En ese punto, Letty va a empezar a sufrir en sus carnes, el odio, el desprecio, la desconfianza, el ser tratada como una cualquiera, simplemente por ser una buena chica amable y generosa. Vamos, como la vida misma.
En la película suceden otras cosas, pero mantengo mi línea y no cuento nada más.
Las obras de Victor Sjöstrom son todas obras maestras, así que no tengo más remedio que recomendarlas encarecidamente a todo el mundo que aprecie el séptimo arte.
Ahora, emocionado, vuelvo a recordar la residencia de verano de Isak, donde crecían aquellas maravillosas fresas salvajes.......
Grandeeeee Sjöstrom

No he puesto captures porque la copia que tengo es de muy mala calidad, así que os dejo con unas fotos:

Este soy yo, jajaja!





OBRA MAESTRA ABSOLUTA

jueves, 25 de junio de 2009

EL CABALLO DE DOS PIERNAS: SHAMIRA MAKHMALBAF (2008)


Hace un par de días fui a verla. La verdad es que la peli se las trae.......
Un joven mendigo retrasado mental es contratado por un hombre de casta alta con el fin de hacer de caballo para su hijo, amputado de piernas, debido a las minas antipersonas que los rusos se encargaron de dejar por millones en Afganistán.


El chico vive junto con otros cientos de niños más, en unos tubos que anteriormente habrían sido oleoductos.
En pocos días, el pobre chaval asume su papel de caballo, transportando al amputado por todas partes.
Es curioso, el maltratado por la guerra, en vez de apiadarse del retrasado, se comporta como un déspota, ante la pasividad más absoluta de todos.


Esta película es de una crueldad extrema. Shamira Makhmalbaf no ha dejado cabos sueltos, quiere que al salir del cine empecemos a reflexionar sobre lo que hemos visto, y lo consigue, ya lo creo.......
Rodada integramente en Afganistán, ya que en su país, Irán, er colegui ahdmarineyá o como coño se llame, digamos que se lo tiene un "pelín prohibido".
Los actores son indigentes reales tomados de las calles.


Descubrí a Shamira con La Pizarra, una excelente peli que ví en Madrid durante una de mis escapadas fugaces.
Después del triunfo de su hermana Hana con Buda explotó por vergüenza, Shamira y su padre, que colabora como guionista y montador, han hecho un trabajo brillante y, sobre todo, muy reflexivo.
Cruda y cruel, pero inteligente.
Chapó para esta familia de director@s iraníes. Si no sabeís nada de ellos, buscad por ahí, vaís a encontrar anécdotas sorprendentes.
MUY RECOMENDABLE